CAPITULO I
En el capítulo I de la tesina aparecía un contexto socio-artístico, cuyo objetivo pretendía poner en situación sobre el ambiente en el que se encuentra imbuido este grupo de jóvenes que pretendía caminar en el ámbito artístico. La importancia del contexto nace desde el punto y hora de que estamos influenciados por lo que nos rodea, a la par de que nosotros somos influjo -a veces sin ser conscientes- de aquellas personas en las que nos hemos puesto como punto de mira. Eso fue lo que ocurrió en mi caso, ya que este grupo de artistas se han situado en mi punto de observadora desde que era muy pequeña, convirtiéndose en un referente obligado en mi camino hacia el estudio del arte y en concreto de la escultura contemporánea.
Os dejo un enlace del escrito que sirvió como capítulo I de la tesina:
https://drive.google.com/file/d/0BxPnCQ0dyqXoSm4tZkdLV1JtbzA/view
DECLARACIÓN DE INTENCIONES
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| De izquierda a derecha: Sánchez-Beato/ Luis Pablo Gómez Vidales/ Jule/ Raimundo de Pablos/ Paco Rojas/ Villamor/ Fernando de Giles/ Cruz Marcos |
Nace este blog después de 10 años
investigación en arte contemporáneo, años que han estado marcados por la
dualidad de la búsqueda en solitario mezclada con la labor de campo, que ha
consistido fundamentalmente en acudir al estudio de numerosos artistas para
conocer desde su perspectiva los planteamientos de su manifestación plástica.
En todos estos años he llegado a la conclusión de que el arte es un desconocido
ante el público, empezando por mí, y que es necesario que exista un fluir de compartir
conocimientos entre los que emiten un mensaje y a los que va dirigido. No estoy
de acuerdo en que el arte es privilegio de unos pocos y aquí me sale mi vena
popular, por lo que pretendo que el arte esté al alcance de todos, por lo menos
emocionalmente, ya que todos tenemos la capacidad de sentir y por tanto de
empatizar con el artista. Con este blog pretendo difundir la evolución del arte
contemporáneo a lo largo del siglo XX hasta llegar al arte actual.
Me planteo dos vías de desarrollo
de este blog, que si soy capaz de hacer dos apartados irán en paralelo:
*La primera comenzar con las
manifestaciones plástica desde el principio del siglo XX, con el objetivo de
asimilar la evolución que el arte ha tenido hasta nuestros días, de ahí que el
primer artículo que publiqué fue el de “La Exposición de Artistas Ibéricos”,
primero de otros que nos irán presentando lo que se ha ido haciendo en España a
lo largo del siglo XX
*Por otra parte también pretendo
seguir el orden en el que fui asimilando mis conocimientos, es por ello que
comienzo con el Grupo Tolmo, ya que ellos son los artífices de mi amor por el
arte contemporáneo. Estudié este grupo porque trajeron a mi ciudad la
modernidad en las artes visuales. En el año 2007 terminé y entregué mi tesina
con un trabajo titulado: “Tolmo.
Vanguardias del arte en Toledo”, el
cual permanece desde hace nueve años encuadernado en la librería de mi casa y
sin que haya sacado mayor provecho de él.
La tesina la realicé en un curso
escolar muy intenso y pudo llevarse a cabo gracias a la colaboración de todos
los miembros del Grupo Tolmo, de aquella experiencia solo guardo buenos
recuerdos. Al día de hoy el grupo se ha disuelto, no sabría explicar muy bien
el motivo que desencadenó este hecho y tampoco entra dentro de mis
pretensiones. Lo que sí está en mi mano es publicar todos los conocimientos que
tengo sobre este grupo.
En primer lugar el debido recuerdo
a dos de sus integrantes que hoy ya no se encuentran entre nosotros: Aroldo y
Fernando de Giles. El primero estuvo muy poco tiempo como integrante, pero de
gran calado artístico; Giles por su parte, estuvo al pie del cañón todo el
tiempo revitalizando y animando todas las actividades del mismo.
Abajo os dejo una dirección que os remite a la introducción del trabajo que realicé sobre el Grupo Tolmo
Abajo os dejo una dirección que os remite a la introducción del trabajo que realicé sobre el Grupo Tolmo
https://drive.google.com/file/d/0BxPnCQ0dyqXoUERfR3p3VVNxT2s/view?usp=sharing
me gusta esta ventana Chus, cuenta con mi colaboración mas sincera
ResponderEliminarManifiesto:
ResponderEliminarToledo es la única Capital Autonómica del Estado Español, que no tiene un Centro de Arte Contemporáneo. (Todos los que conocen los de Salamanca, Segovia, Bilbao, Valencia, Madrid, Barcelona, Sevilla….saben a qué me refiero)
-¡Que no es una Sala de exposiciones “Grande, o muy Grande”, donde se pueden traer unas cuantas súper-exposiciones al año.
-¡Que es otra cosa¡
Un ente vivo de donde debe emerger algo, (contemporáneo por supuesto).
-Debe ser el centro donde se produzcan los referentes, los puntos a debatir, donde se pueda aprender, investigar, compartir, negar…. E incluso repudiar.
-El lugar donde el debate de la calidad abra las puertas a la creación y la proyección artística de nuevas generaciones de toledanos y toledanas.
-Hay Comunidades Autónomas, como nuestra vecina Castilla y León, que tiene más de cuatro; el ultimo inaugurado en León, todo un ejemplo.
-Somos huérfanos de este servicio, que por otro lado merecemos de forma auténticamente legítima. Y creo que por las generaciones que hemos gastado tiempo, ilusiones y dinero, en pintura y materiales de arte, viajes de estudio, así como en otras actividades para nuestra formación artística, merecemos sobradamente tener esta pretensión. Nuestro pasado, experiencia y dedicación bien merecerían más atención y mejores oportunidades de futuro.
! Su ausencia y carencia a día de hoy, en 2016, son realmente difíciles de justificar…….. Pese a los consabidos argumentos de crisis y malos tiempos!
Un centro de investigación, de muestras, de practicas, de didácticas e información, sobre las corrientes actuales de las expresiones artísticas tanto nacionales como internacionales, así como de los nuevos lenguajes y formas de creación; se hace indispensable para esta ciudad que quiere despegar de su pasado (por supuesto glorioso) para incorporarse a los retos y oportunidades de la sociedad actual y futura.
Con todos los respetos posibles; debemos pensar que tener y poner en el candelero local a las Instituciones formales, como los museos históricos, las Fundaciones (Reales o no); las Academias, o las glorias legitimas del pasado; (en pocas palabras todo aquello que es formal, histórico y que demasiadas veces concurre en lo recalcitrante), no es suficiente para mirar al futuro, y poder vislumbrar algo más que el Greco histórico, o las ya pasadas neo-vanguardias.
Las sociedades tienen que tener las oportunidades de regenerar sus propuestas y sus apuestas; sus discursos y sus nexos de convivencia; y para ello no pueden tener orfandades o tapones en sus capacidades de comportamiento, cultura y capacidades creativas.
Y es por todo esto que nace esta reivindicación con el ánimo de hacerla llegar a las Instituciones de gobiernos local, provincial, regional y nacional. Igualmente aspira a ser difundida por cuantos medios sea posible y alcanzar el mayor grado de conciencia social.